快来看看究竟是怎么回事
最近，我居然爱上健身了。因为我刷到了一部微短剧，叫《手握减脂秘籍，古人都被我卷哭了》。这部剧讲的是一个现代健身教练穿越到了古代，从被嘲笑的“第一胖”逆袭成为健身达人的故事。这不就是“古装版的健身vlog”吗？后来我一查，这部剧居然还是国家体育总局指导的。把科学健身知识埋进剧情里，就像“健身搭子”，让你不知不觉地爱上锻炼，这种“追剧式的自律”，你说谁能 “不上头”？
今天我想跟大家聊一聊，现在的微短剧已经不只是“霸总”“逆袭”这些熟悉的配方了。它正在悄悄地蜕变，开始深耕像健身这样的垂直领域，而且越来越“实用”了。
2025年，我国微短剧用户规模已经接近7个亿，这意味着有接近七成的网民都在刷短剧。这反映的是我们在碎片化时间里，对优质、有趣内容的“刚需”。2026年，微短剧的市场还会继续增长吗？它的天花板在哪里？
从记者的观察来看，微短剧正从“流量思维”转向“价值思维”。
从创作层面看，行业已经学会了两条腿走路：一条是“精品化”，另一条是“多元化”。更大的想象空间在于“微短剧+”的跨界，它可能带火一个文旅景点，也可能衍生出一套实用的运动装备，把一次性的观看热度，转化为长期的IP价值。
从监管层面看，今年1月1日起，国家广电总局正式施行微短剧分类新标准，重点微短剧投资门槛从100万元提升至300万元，普通微短剧从30万元提升至100万元。这释放了一个很明确的信号：低质、粗制滥造的内容，以后会慢慢地被市场淘汰。
图片由AI生成
2026年是“十五五”的开局之年，扩大内需是重中之重。在服务业的增长浪潮里，文化产业无疑是最有活力的板块。目前，我国文化产业增加值占GDP的比重在5%左右，而发达国家一般在10%，最高能达到20%。这中间的差距，正是巨大的增长空间。市场如此广阔，资本和创新会流向哪里？
除了微短剧，还有一个记者特别关注的领域，就是动画产业。
2026年，国产动画的机会来了。一个关键变化就是观众“长大了”。《浪浪山小妖怪》的观众里，成年人已经是绝对的主力了。这说明，我们的动画不再是“小儿科”，而是进入了“全龄化”时代，制作水准和文化内涵都已经今非昔比。
当然，挑战也同样明显。我们还缺少像迪士尼这样能整合全产业链的商业巨头，国内的版权开发和运营体系还不够成熟。所以，下一步的重点是围绕“固本、强链、拓界” 进行系统创新。
图片由AI生成
2026年还有一条赛道——文创和潮玩产业。
去年，以Labubu为代表的潮玩IP引爆市场，也让“情绪消费”成为了年度热词。但热潮之下，一个问题也随之浮出水面：当一时的潮流退去，这些可爱的小玩意儿，真正的价值到底是什么？
风格各异的拉布布玩具。（资料图片）
可以概括为两个关键词：“品牌化” 和“国际化”。
“品牌化”绝非简单地贴logo，而是要从“卖产品”转向“讲故事”“建情感”。
“国际化”是检验一个文化产品品牌生命力的重要考场。2026年，海外市场必将是中国文化产业最重要的增长极之一。我们的目标，不应该再是简单的“产品出海”，而是要迈向更高阶的“模式出海”“平台出海”。将一整套成熟的IP孵化、运营经验和零售体系，带到全球舞台，去讲一个关于“中国创造”的长期故事。
2026年的文化市场，竞争一定会更加激烈。最终的胜出者，我相信不会是短暂的流量明星，而将是那些能用优质内容打动人心、用系统创新守护生命力、用全球格局赢得未来的长期主义者。
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